Tras hacer un recorrido por lo que ha sido la fotografía desde 1926 hasta 1997 y de la importancia que ha tenido como síntesis de los hechos noticiosos clave en la historia del hombre, Esso Alvarez, fotógrafo, expositor y especialista en curaduría, arribó en su explicación a lo que constituye actualmente la ilustración gráfica para El Universal.

Hasta los ochenta, comenta, en este periódico se usaban las fotos de los hechos noticiosos. Poco a poco, los fotógrafos se han ganado su lugar al lado del redactor y hoy 'este medio cuenta con un equipo de primera, de altura. En este grupo, cada uno trata de hacer, de la pauta más tonta, la gran foto del día'.

'El Universal sabe que en este aspecto la inversión tiene que hacerse a largo plazo', pues no basta con que un profesional labore muchas horas y tenga un buen ojo, sino que también requiere de un estímulo de parte del centro de trabajo, 'enviándolo a cursos, especializándolo más y con un contrato de contraprestación'.

Un lenguaje propio

Mostró su inquietud por la no profesionalización de este trabajador periodístico en Venezuela, y en ese sentido considera que debe ser el propio reportero gráfico el que se preocupe por ser más que un utility.

'Las fotos tienen que tener su lenguaje y El Universal se está preocupando por eso. Ya aquí no se manda al fotógrafo a hacer cualquier foto', afirmó.

En cuanto a la inversión en equipos, Alvarez enfatizó que el esfuerzo del profesional se pierde si no se posee el equipo adecuado.

Fustigó a los que se conforman con sólo ver su foto publicada al día siguiente, sin buscar otras alternativas para difundir su trabajo. Para él, en el país existen muchas posibilidades, pero hay que ir tras ellas en aras de la consagración.

Buscar mayor difusión

En este aspecto, instó a sus colegas a participar en colectivas, en catálogos, en elaborar libros, a no acostumbrarse a ser sólo fotógrafos de pautas. 'Que no se marginen ellos mismos', significó, a la vez que recordó que existen muchos salones, muchos concursos, donde se pueden enviar recaudos y buscar las confrontaciones artísticas.

Galardonado con diversos premios, Alvarez se refirió a la ética del fotógrafo o fotorreportero ante el trabajo que desarrolla como ente creador y el que efectúa para la empresa.

'Si se logra que no exista ambigüedad opina, sin que ocurra una fusión entre el interés de la empresa con el propio, se llega a ser un fotógrafo de autor', que es uno de los sueños de esta especialidad.

Por esto, cree que aparte de la foto diaria, el reportero gráfico debe darle importancia a los trabajos más duraderos, a los ensayos, a los especiales, y a 'hacerle seguimiento a sus fotos'.

Considera que hay que luchar porque respeten los créditos, porque se reconozca nuestro trabajo, al alimón con el reportero que elabora los textos.

Lo mueve la mejor buena fe y el objetivo de enorgullecer esta carrera apasionante y sacrificada que 'cuenta con excelentes exponentes en el país, y que ha obtenido varias conquistas desde la década pasada, como la de lograr que en un periódico la foto sola tuviera sentido, mostrando lo que antes estaba vedado'. Y en esta nueva historia anota el relanzamiento de este diario.